Il Prologo a due personaggi, Guerra e Pace, fa parte di Argiope, opera in musica rappresentata a Venezia (teatro dei SS. Giovanni e Paolo) nel carnevale del 1649. L’opera descrive le vicende di Argiope, figlia di Teutrante e della guerra mossa da questi contro Augea, regina di Caria. Il libretto dell’opera doveva essere terminato fin dal 1645: lo attesta la data del 29 dicembre 1645 apposta in calce alla lettera di dedica firmata da Giovanni Battista Fusconi. Il prologo, invece, è aggiunto, probabilmente, nel 1649, in occasione della rappresentazione dell’opera. A questa data (la pace europea è stata firmata nell’autunno precedente in Westfalia) il prologo mette in scena il contrasto tra Pace e Guerra, ma significativamente la Pace è ormai sicura di avere il Fato dalla propria parte, e descrivendo la pacificazione del regno di Caria allude alla rinnovata pace Europea e auspica una pacificazione per Venezia nelle guerre di Candia, pacificazione che possa riportare la Serenissima Repubblica al suo ruolo di regina incontrastata dei mari, «Donna del Mar, gloria del mondo». 

La funzione politica del prologo nell’opera veneziana del Seicento è nota, ma l’attenzione alle rappresentazioni della pace permette di inquadrare il contesto veneziano in un più ampio contesto euro-mediterraneo e di evidenziare la funzione importantissima delle rappresentazioni della pace nella prima epoca moderna. Certamente il messaggio è stratificato: da un lato il Prologo con il suo messaggio di pace, rispecchia la pacificazione europea dopo la guerra dei Trent’anni; dall’altro l’opera nel suo complesso trasmette un messaggio funzionale alle politiche di Venezia per avvantaggiarsi del sostegno delle potenze europee – pacificate – nella secolare guerra contro l'Impero Ottomano. Una chiamata alle armi dietro l'allusione al nuovo tempo di pace.